Смайл Театр — одна из первых школ актерского мастерства в Москве. Более 20 лет мы учим взрослых не играть на сцене, а быть собой — в переговорах, на совещаниях, в общении с друзьями и коллегами.
Это не просто актерские курсы. Это инструменты, которые делают вас свободнее, ярче и убедительнее в повседневной жизни.
Мы подходим и новичкам без опыта, и тем, кто хочет прокачать конкретные навыки, и просто любопытным, кому интересно заглянуть за кулисы театра.
Начните с пробного занятия — вы попадёте на реальный тренинг, познакомитесь с педагогами и поймёте, что вам ближе. Мы расскажем о всех программах и поможем выбрать свой путь.
Трехчасовое занятие — настоящий праздник для всех, кто хочет в легкой игровой форме познакомиться с основами актерского мастерства. Вас ждет зажигательная телесно-речевая разминка, разнообразные актерские упражнения, а еще секретные знания, как с помощью игры научиться справляться со стрессом, управлять эмоциями и понимать друг-друга. Игра — это самое подходящее по смыслу слово-описание театра. Каждый день мы играем в жизнь, в себя, в свою личность, в отношения и эмоции. Театр каждый раз напоминает, что жизнь, это так же игра. И сцена — это как школа игры, школа счастливой жизни. Каждый раз, выходя на сцену, мы идем за откровением, узнать что-то новое о себе, о мире. Это и делает театр таким привлекательным и живым.
Базовый курс по актерскому мастерству и сценической речи (48 часов)
Программа направлена на развитие и рост личности и предполагает развитие внутренних актерских качеств в каждом из нас и внешнего их проявления в повседневных жизненных ситуациях: быть уверенным, коммуникабельным, располагать к себе окружающих, завоевывать их внимание и доверие. Цикл посвящен освоению азов актерского мастерства и первоначальных техник по достижению творческого состояния. Освоение теории и практики органически сочетается с практическими занятиями по мастерству актера. Также важнейшей задачей первого этапа обучения следует считать наиболее полное выявление индивидуальности каждого студента. В основе программы лежит принцип: «от сознательного овладения артистической техникой к подсознательному пользованию». Итоговым результатом обучения является открытый показ, в качестве зрителей приглашаются друзья, знакомые, родственники, а также вручение памятного диплома о прохождении тренингов по актерскому мастерству, сценической речи и сценическому движению.
Курс по ораторскому искусству (48 часов)
Наш курс - это не просто тренировка речи. Это комплексная программа, которая поможет Вам развить уверенность, улучшить дыхание, сделать голос более выразительным и глубоким, научит Вас лучше понимать свои эмоции. Хотите, чтобы Ваша речь звучала уверенно и убедительно? Наш курс поможет Вам раскрыть потенциал вашего голоса. Мы научим Вас управлять дыханием, улучшим дикцию и артикуляцию, а также раскроем секреты эффективной коммуникации. Вы не только научитесь говорить красиво, но и обретете уверенность в себе, которая поможет в достижении Ваших целей. Изучаем свой актерский аппарат: исследуем возможности, преимущества и зоны роста. Работаем над раскрепощением и пробуждением творческой свободы! Практический подход. Большое количество практических заданий и упражнений. • Индивидуальный подход. Возможность получать обратную связь на каждом занятии. • Сочетание теории и практики. Изучение теоретических основ и их применение на практике. • Увлекательный формат. Занятия проходят в игровой и творческой форме. Результат прохождения курса: • Уверенность в себе при публичных выступлениях • Повышение навыков коммуникации и убеждения. • Улучшение способности выражать свои мысли ясно и четко. • Расширение кругозора и повышение самооценки. • Получение практических навыков публичного выступления. • Новые знакомства и полезные контакты. • Возможность реализовать свой потенциал. • Развитие воображения, фантазии и памяти. Умение тонко чувствовать партнера по сцене (и в жизни;) и понимание его состояния.
Продвинутый курс по актерскому мастерству (48 часов)
Основное направление второго этапа тренинга: « Работа актера над ролью». Студенты, окончившие базовый курс и которые желают продолжить свое творческое развитие приглашаются в продвинутую группу. В структуре этого этапа: · Актерские тренинги · Работа над инсценировками. Основы работы над ролью. · Работа над совершенствованием голосового аппарата. Речевая характерность. · Развитие пластики тела. Теоретические занятия: 1. Конфликт – основа драматургии. 2. Тема и идея 3. Событие, природа его возникновения и принципы его организации. 4. Сверхзадача. 5. Словесное действие. Практические занятия: 1. Освоение актерских инструментов по методу М.Чехова, Вс. Мейерхольда, Е.Гротовского, иных мастеров театрального искусства (в зависимости от направления работы, которое предложит руководитель курса). 2. Создание этюдов на построение события. 3. Этюды на взаимодействие с партнером на сцене. 4. Работа в актерском ансамбле. 5. Выбор студентом сцены из пьесы для сценического воплощения. 6. Распределение ролей. Поиск архетипа персонажа. 7. Импровизационная стадия работы. 8. Воплощение замысла инсценировки: организация сценической площадки, освоение линии поведения персонажа соответственно найденному архетипу, создание атмосферы. Основные задачи работы над сценической речью: 1. Сознательное овладение комплексом элементов внутренней и внешней техники словесного действия. 2. Воспитание голоса, как выразителя мысли, расширение его диапазона, гибкости, силы. 3. Владение темпо-ритмом речи. 4. Выработка сценически звучащих согласных звуков (чтобы они не пропадали в сценически звучащем голосе). 5. Особое внимание уделяется умению «выстроить» чтецкий материал по перспективе. Пластика 1. Общеразвивающая гимнастика 2. Технические приемы некоторых специальных действий (например, падение). Итоговым результатом обучения в школе актерского мастерства на 2-м этапе становится открытый показ театральных отрывков, в качестве зрителей приглашаются друзья, знакомые, родственники.
Театральный курс (5-6 месяцев)
Если вы поняли, что театр - тот самый мир, который дает вам творческий импульс в повседневной жизни и профессиональной деятельности, если вы твердо решили двигаться в этом направлении и дальше, то следующим этапом актерского развития для вас, безусловно, является участие в постановке спектакля. Практические результаты могут дать эти театральные курсы только при высокой активности и яркой инициативе студентов. Программа гибкая, она корректируется в процессе работы над постановкой. Помимо разминочных актерских тренингов, в зависимости от возникающих задач, для проведения мастер-класса или подготовки той или иной сцены в спектакле приглашаются педагоги по вокалу, сценическому движению, танцу, истории театра. В структуре этого этапа: · Взаимодействие с партнером на сцене. · Работа в актерском ансамбле. · Основы работы над пьесой. · Освоение процесса постановки спектакля. Теоретическая часть. 1. Постановочный план: А) драматический анализ; Б) сценическая трактовка; В) композиция спектакля. 2. Работа с художником и композитором. 3. Работа над персонажем. Практическая работа. 1. Выбор материала (пьеса, проза, стихи, документальные материалы) для осуществления курсового спектакля. 2. Детальный разбор избранного материала на занятиях. 3. Составление общего режиссерского постановочного плана спектакля. 4. Распределение ролей. 5. Работа по сбору дополнительного материала на тему создаваемого спектакля: доклады, посещения выставок, просмотр фильмов и т.д. Репетиционная работа. 1. Самостоятельная работа студентов над разработкой концепции спектакля. 2. Демонстрация сценической версии идеи 3. Обсуждение и разработка общей концепции под руководством режиссера-мастера курса. 4. Воплощение замысла. Проведение монтировочных, прогонных и генеральных репетиций. Результат: постановка учебного спектакля и показ на сцене Смайл :) Театра перед зрителями.
Интенсивы по актерскому мастерству, ораторскому искусству, импровизации и пластике (10-16 часов)
Это факультативные тренинги узкой специализации. На занятиях прорабатываются отдельные навыки, такие как речь, импровизация, пластика, сценический бой и т.д. Подходит для выпускников любого курса Смайл Театра.
подарочные сертификаты
Подарите возможность попробовать актёрское мастерство и открыть для себя мир театра.
Сертификат доступен в электронном или печатном виде.
преподаватели
Команда «Смайл Театра» — это действующие актеры, режиссеры и театральные педагоги, которые совмещают преподавание с активной творческой практикой. Каждый помогает ученикам раскрыть индивидуальность, освоить актерские техники и почувствовать себя увереннее на сцене и в жизни.
Меня зовут Константин Михайлович Елисеев, родился в г. Риге 6 марта 1991 г. Я третий ребенок в семье, и не смотря на то, что отец-военнослужащий уже к моменту моего рождения оставил службу, вскоре нашей семье пришлось переехать в Санкт-Петербург, виной тому были события в стране.
Решение поступать в Театральный ВУЗ мне помог вечер в Греции, которая также неразрывно связана с моей жизнью. Каждый раз, когда в моей жизни наступает тяжелый момент выбора, я уезжаю туда и ухожу в поход на Олимп, который я покорял вот уже 6 раз. И там, сидя на вершине, глядя на закат ко мне пришло решение, что я хочу связать мою жизнь с театром. В 2009 году Я поступил в Санкт-Петербургскую Академию Театрального Искусства на курс С. Я. Спивака. Играл в спектаклях «Идиот2012″,"Семья Сориано»,"Последнее Китайское Предупреждение" на сцене Молодежного Театра на Фонтанке. Все и до сих пор было бы так, если бы я не увидел спектали Константина Райкина и не понял, что театральный Петербург живет по другим законам, а я хочу к Мастеру — в Сатирикон! Так в 2013 году я поступил в Высшую Школу Сценических Искусств Константина Райкина.
Во втором институте я был уже опытный студент, педагогическая деятельность началась именно оттуда. На курсе Райкина мне позволяли проводить тренинги среди моих однокурсников, там я начал практиковать методики Грачевой и Альшица.
Уже после выпуска я стал преподавать в актёрских школах для не профессиональных актёров, благодаря чему обнаружил, как актёрское мастерство и владение своим речевым аппаратом, помогает проявляться, достигать целей, чувствовать себя уверенно в бытовой жизни. Также у меня есть большой опыт постановки спектаклей с непрофессиональными актерами, моими учениками. В Смайл :) Театре работаю с 2023 года.
Екатерина Перевозчикова
р.
р.
Меня зовут Екатерина Перевозчикова
В школе я училась в физико-математическом классе и собиралась поступать в технический институт. Но в 9 классе за компанию с подругой пришла в театральную студию — и постепенно обнаружила в себе совершенно другую сторону
Театр затягивал меня всё сильнее. С каждым занятием я узнавала себя заново: училась слышать, чувствовать, выражать, быть в контакте с собой и с другими. И однажды поняла, что хочу связать с этим свою жизнь
Так я поступила в Высшую школу сценических искусств Константина Райкина. Четыре года в мастерской Райкина, дипломные спектакли, гастроли по России и в Шанхае, работа на сценах «Сатирикона», Театра Вахтангова и Театра на Таганке, съёмки в кино и сериалах — всё это стало моей профессиональной школой
Преподавать я начала с индивидуальных занятий по ораторскому искусству — сначала по просьбам друзей. Со временем поняла, что меня по-настоящему увлекает сам процесс передачи знаний. Особенно — момент, когда человек вдруг начинает звучать свободнее, увереннее и точнее, чем привык
Несколько лет назад я пришла преподавать в «Смайл :) Театр». За это время через мои занятия прошло уже множество учеников и несколько курсов. И с каждым новым набором я всё больше убеждаюсь, что речь — это не просто набор техник и упражнений
Ораторское искусство, речь и коммуникация вообще трудно назвать прикладными дисциплинами в привычном смысле Это одна из баз современного мира! Мы постоянно договариваемся: о работе, деньгах, отношениях, границах, сотрудничестве, идеях и собственном месте среди других людей. В каком-то смысле, мы имеем в жизни то, о чём смогли договориться
Поэтому на занятиях мы работаем не только с красивой речью. Мы исследуем голос, дыхание, дикцию, тело, внимание и сценическую свободу. Учимся слышать себя, слышать другого и выражать то, что действительно хотим сказать.
Сейчас я продолжаю преподавать в «Смайл :) Театре» и профессионально изучаю тему коммуникации
Мне интересно исследовать, как голос, речь, тело и взаимодействие с собеседником влияют на то, как мы проявляем себя в мире.
Арина Иванова
р.
р.
Меня зовут Арина Иванова. Я родилась в семье инженера-металлурга и режиссёра-документалиста, отсюда, наверно, моя внутренняя сила, упорство и желание созидать и делать этот мир лучше! Всё детство чувствовала себя «другой», но не могла это никак объяснить доступным языком, а тем более применить с пользой в жизнь. Сразу после школы, в 16 лет поступила во ВГИК на режиссуру кино, сняла три учебных фильма, но волею судеб, ушла после 2-го курса и перепоступила в Театральную Академию в Петербурге. Мой актёрский путь был тернист: не с первого года поступила, меняла несколько мастерских в поисках своего настоящего мастера. И я его нашла! Им стала Яна Марковна Тумина, удивительный и невероятно талантливый режиссёр, педагог и человек. Не меньшее влияние на меня оказали учителя по актёрскому мастерству и искусству речи, Александр Владимирович Марков и Валентина Калистратовна Белецкая. После учёбы в Академии я начала работать в театре и сниматься в кино, а позже преподавать. Недавно я закрыла свой гештальт в отношении учёбы на режиссуре, закончив Академию Н.С. Михалкова (курс В.И. Хотиненко), и сняв ещё два коротких метра, а также поставив детский спектакль. Театр для меня – это возможность говорить на сценическом языке про то, что волнует, о том, что болит. Занимаясь с учениками, не профессиональными актёрами, я осознала, что самое главное – это открыть для человека его самого с тех сторон, о которых он даже не знал или только догадывался. Искусство речи преподаю по авторской методике, помогая открыть ученикам природное звучание их голоса, а также мы работаем над дыханием, звуко-высотным диапазоном, и, конечно же словом. Актёрские тренинги и техники помогают в коммуникации, деловом общении и партнёрском взаимодействии. Важно понимать, что Искусство говорить и Мастерство Актёра – нераздельные составляющие свободы, проявленности и силы каждого из нас!
Проводим корпоративные тренинги, которые помогают развивать:
навыки публичных выступлений
уверенную коммуникацию
командное взаимодействие
лидерские качества
креатив
умение общаться с клиентами
навыки продаж
Программы адаптируются под задачи компании и сочетают актерские техники с практическими бизнес-инструментами.
Обучаясь на курсах актерского мастерства "Смайл Театре", вы становитесь частью творческого сообщества и получаете доступ к специальным привилегиям: скидкам на обучение и мероприятии культурного центра «Хитровка», а также другим бонусам для постоянных студентов.
Программа лояльности для студентов Смайл Театра
Для всех студентов
1. Одно бесплатное посещение в течение срока обучения любого мероприятия КЦ "Хитровка". 2.50% на билеты спектаклей Смайл Театр — промокод у администратора. 3. 20% на билеты в КЦ «Хитровка» — промокод у администратора. 4. 10% на обучение, если вы без перерыва прошли полный курс в трёх группах любого этапа. 5. 10% на обучение в одной из групп, если вы занимаетесь в двух и более группах одновременно. Скидка действует только при оплате курса по частям; при оплате всего курса сразу не применяется. 6. Продвинутые группы и лаборатории могут бесплатно использовать галерею для самостоятельных репетиций — при наличии свободного помещения, согласовав дату и время заранее с администрацией. 7. Специальные цены на кофе и бутерброды в нашем буфете (необходимо оформить карточку на скидки). 8. 10% скидка на коммерческую аренду залов (включая личную). 9. 10% скидка на актёрский корпоративный тренинг. Важно: скидки на обучение не суммируются между собой (п. 4 и 5).
Дополнительные бонусы для актёров Смайл Театра Актёрами считаются студенты, занятые в репертуарных спектаклях театра.
1. Бесплатный вход на спектакли Смайл Театра (по предварительному бронированию у администратора). 2. 50% скидка для членов семьи* на спектакли с вашим участием (не более 2 билетов на один показ, оформляются у администратора). 3. 20% на билеты в КЦ «Хитровка» — промокод у администратора. 4. 20% скидка на обучение.
*Под членами семьи понимаются родители, родные братья/сёстры, дети, супруги и супруги.